アートの引き出し 絵の基礎から飾り方まで

大まかなスケッチという言葉を聞くと、絵が得意な人だけが使う専門的な作業のように感じるかもしれません。しかし実際には、イラスト、デザイン、漫画、建築、商品企画、資料作成、プレゼン準備など、完成形をいきなり作る前に考えを整理するための実用的な手...

絵が描けない壁を乗り越えるには、才能の有無を疑うよりも、今つまずいている原因を細かく分けて扱うことが大切です。多くの人は、線が思い通りに引けない、見たものを形にできない、模写しても似ない、練習しているのに上達を感じない、といった悩みをまとめ...

絵画の梱包で悩みやすいのは、どの段ボールを使えばよいかよりも、作品の面を押さず、角を潰さず、配送中の揺れに耐えられる形をどう作るかという点です。額装された絵画、キャンバス作品、パネル作品、紙作品では守るべき弱点が少しずつ違うため、同じ段ボー...

筆を日本画で使うときに迷いやすいのは、見た目が似ている筆でも、線を引く筆、色を含ませる筆、ぼかす筆、広い面を塗る筆で役割が大きく違うからです。日本画は墨や岩絵具、水、膠を扱うため、筆先のまとまり、含み、弾力、穂の長さが仕上がりに直接影響しま...

ギャラリーストーカーという言葉を見聞きして、単なる熱心なファンや少し距離の近い来場者との違いがわからず、不安を感じている人は少なくありません。とくに個展、卒業制作展、アートイベント、ギャラリーの在廊対応では、作品を見に来た人との会話が販売や...

上手い絵の書き方を知りたい人の多くは、才能がないから描けないのではなく、何を見て、どの順番で直し、どの練習を続ければよいのかが整理できていない状態で悩んでいます。絵は感覚だけで完成するものに見えますが、実際には線、形、比率、光、色、構図、見...

補色と反対色の違いを調べる人の多くは、色相環で向かい合う色をどちらの言葉で呼べばよいのか、あるいはデザインやイラストでどのように使い分ければよいのかで迷っています。結論からいうと、補色は色相環で正反対に位置する色同士を指す比較的はっきりした...

美術予備校が恥ずかしいと感じる人は、決して少数派ではありません。美大受験やデッサンの勉強は、自分の作品を人前に出し、先生や周囲から見られ、場合によっては講評を受ける学び方なので、普通の塾よりも心理的なハードルが高くなりやすい分野です。特に初...

手の塗り方でつまずきやすい理由は、肌色をきれいに置けていても、指の丸み、関節の段差、手のひらと手の甲の違いが見えにくいからです。顔や髪に比べると手は小さな面積で描かれることが多いものの、キャラクターの感情、しぐさ、年齢、生活感を強く伝える重...

絵が上手くならないと感じるとき、多くの人は自分に才能がないのではないか、描く時間が足りないのではないか、もっと根性を出さなければいけないのではないかと考えがちです。しかし実際には、練習量だけを増やしても、観察のしかた、課題の切り分け、完成ま...